«Великий отказ» и его истоки

В конце мая этого года ведущие СМИ планеты дружно перепечатали пересказ результатов исследования журналистов газеты Financial Times о связи масштабов распространения смартфонов и мобильного интернета среди молодёжи с темпами падения рождаемости в мире. В исследовании действительно приводятся достаточно интересные факты: в США, Британии и Австралии рождаемость среди молодёжи резко пошла вниз с 2007 г., во Франции и Польше – с 2009-го, в Мексике, Марокко и Индонезии – с 2012-го. В Гане, Нигерии и Сенегале резкое снижение зафиксировано в 2013–2015 гг. По времени эти изменения соответствовали росту продаж смартфонов в упомянутых странах, что подтверждается статистикой роста запросов в Google на скачивание мобильных приложений. Таким образом, проблема в одинаковой степени затронула страны с совершенно разным культурным кодом и разным набором ценностей.

Авторы исследования при этом на первое место среди причин описанной ими закономерности поставили тот факт, что развитие цифровых технологий резко сократило время, которое люди проводят в личном общении. А опрошенная журналистами Financial Times профессор экономики Университета Нотр-Дам Мелисса Керни даже заявила, что современная цифровая медиа-среда «привела к сокращению числа романтических отношений».

 

Психологи и психиатры, поспешившие в различных публикациях и интервью дать свои комментарии относительно нашумевшей статьи FT, оказались ближе к истине. Они делали упор не на сокращении живого общения молодёжи и не на поглощении времени смартфонами и социальными сетями, а на том настоящем ментальном вирусе, который благодаря мобильному интернету уже давно вырвался за пределы Западной цивилизации, где он зародился, и стремительно овладевает сознанием человечества, деформируя традиционные ценности и формируя тот образ жизни, который слабо совместим с реальными условиями, возможностями и потребностями людей.

При этом падение рождаемости вкупе с разрушением института семьи – лишь одно из проявлений действий данного вируса, запущенного некогда идеей «Великого отказа» Г. Маркузе и философов Франкфуртской школы критического анализа. «Великий отказ», известный первоначально лишь ограниченному кругу элитарной публики (профессора, студенты, исследователи, журналисты) со временем, благодаря средствам массовой культуры, трансформировался в масштабную «Культуру отмены», апогей которой пожалуй можно было наблюдать в США в 2020 году, когда планету облетели сенсационные кадры обезглавленной статуи Колумба в Бостоне на фоне развевающегося американского флага. Статуи Колумба как первооткрывателя Нового Света в тот год были повержены или повреждены протестующими толпами в Майами, Ричмонде, Вирджинии, Сент-Поле, Миннесоте, Кэмдене и многих других американских городах, но именно кадры Бостонской экзекуции стали наиболее выразительным апофеозом «культуры отмены» и символом конца Западной цивилизации в том виде, в каком мы её знали ранее.

 

«Культура отмены» была последовательной и, как известно, вслед за Колумбом, при поддержке правящей тогда Демократической партии, отменила не только конфедератов и их вождей, но и всех отцов-основателей Америки, начиная с Вашингтона. И антирасистский дискурс в данном случае, по всей видимости, играл не первую скрипку. Обвинения в рабовладельческом прошлом того или иного исторического персонажа являлись скорее поводом, удачно перекликавшимся с актуальной повесткой (всплеск протестов и движения BLM после смерти Джорджа Флойда). Подлинной же причиной «отмены» американских героев прошлого стала их нерелевантность современному американскому обществу. Возникшему в США в 1960-е годы «вирусу отмены» понадобилось всего полстолетия для того, чтобы, преодолев сопротивление, практически полностью завоевать ментальное поле страны. В итоге к 2020-м годам в США сформировалась новая устойчивая и многочисленная общность, для которой символы, ценности и память прошедших четырех веков истории Америки являлись уже попросту чуждыми и ненужными. Некогда американская нация на заре своего рождения точно так же расправлялась с памятью об индейцах, когда-то населявших её территории.

 

Но благодаря каким процессам новоявленный «вирус отмены» смог овладеть сознанием молодого поколения на Западе и даже превратиться в подлинную религию постмодерна, которая не терпит ни апелляций, ни сомнений?

Поиск ответа на этот вопрос отправит нас, как ни странно, в годы послевоенного американского процветания и изобилия, венцом которых должно было стать избавленное от тягот и лишений прежних эпох многочисленное поколение послевоенных бэби-бумеров. С этим поколением были связаны особые надежды на Западе, от него ждали революционных прорывов, ведь они были оплачены столькими жертвами. И бэби-бумеры действительно удивили, однако весьма своеобразным образом: повзрослевшая благополучная молодёжь бунтами, протестами и баррикадами спешила донести до человечества своё веское, как ей казалось, слово о том, что ей скучно и тесно в границах привычного ей мира. Мало кто тогда понимал, что первоначально малозаметными волнениями в студенческих кампусах и малопонятными лозунгами уличных протестов молодёжи начинался масштабный и, как оказалось, необратимый процесс Культурной революции 1960-х, имевшей целью полную социально-культурную деконструкцию Западной цивилизации.

 

Как и у любой революции, у нее появились свои идеологи – т.н. новые левые, чьи откровения, часто в весьма упрощённой и вульгаризированной форме, жадно глотала образованная молодёжь. Наиболее значимым из этих новоявленных гуру стал Герберт Маркузе – родоначальник призыва к «Великому Отказу» от установок, норм и ценностей «репрессивной цивилизации». Западная цивилизация, в понимании Маркузе, была репрессивной, поскольку при помощи традиционной морали и других социальных норм подавляла естественную (биологическую) природу, используя энергию влечений (прежде всего сексуальных) в собственных созидательных целях, когда человек вместо того, чтобы следовать своим основным природным инстинктам и получать удовольствие от жизни, вынужден был заниматься тяжёлым, неинтересным и ненужным ему трудом, получая в вознаграждение лишь столь же репрессивное, поскольку оно было основано на законе и дисциплине, «моногамное воспроизводство» в рамках института брака и семьи. Соединяя марксизм с психоанализом З. Фрейда, Маркузе ратовал за раскрепощение сексуальной энергии человека путём превращения человеческого тела в инструмент не столько труда, сколько удовольствия. В итоге, отказавшись от угнетения со стороны навязанной морали, ложных ценностей (патриотизм, вера, долг, ответственность и т.п.) и социальных институтов (государство, семья, церковь, традиционные СМИ), человек должен был вернуться к стадии благородного первобытного дикаря, живущего в гармонии со своим телом, с природой и с себе подобными. Воспринятые тогдашним движением хиппи в качестве философии «свободной любви», раскрепощающей истинную природу человека и избавляющей его от любого угнетения, идеи Маркузе во многом легли в основу сексуальной революции на Западе во второй половине XXв. Однако сексуальное раскрепощение человека и общества не являлось само по себе конечной целью мыслителя. Речь шла о более масштабной социальной трансформации.

 

 

По мысли Маркузе, современная цивилизация своим бурным технологическим развитием сама приближала революционную ситуацию. Благодаря развитию технологий и роботизированного производства, человечество всё более освобождалось от рутинного и тяжёлого труда, у человека высвобождалось время и силы для удовлетворения своих истинных потребностей, связанных с удовольствием и наслаждением жизнью. Рациональное обоснование запретов, обусловленных ранее борьбой за само существование человека (ради дисциплины труда и уровня производства), всё более отпадало, и в итоге возникала угроза и вовсе распада всей репрессивной системы, построенной на запретах. Напуганная подобной перспективой цивилизация, посредством властей, по мысли Маркузе, вынуждена была «защищаться от призрака свободного мира», усиливая и совершенствуя запреты, которые отныне уже существовали лишь ради самих себя и ради сохранения эксплуатации человека человеком. И в результате этого современная индустриальная цивилизация всё более превращалась в тоталитарную систему, в которой к тому же и сам человек уже потерял представление об «истинной свободе» и, будучи порабощенным потребительским сознанием, не замечал того угнетения, в котором он находится. Эту порочную практику, согласно Маркузе, нужно было разрушить.


Маркузе принадлежал к тому поколению неомарксистов Франкфуртской школы, которые скептически смотрели на революционную роль пролетариата. По его мнению, победившее на Западе к середине 1960-х материальное изобилие и ценности общества потребления окончательно прельстили рабочий класс, лишив его мотивации к бунту и свержению существующего строя. Обуржуазившийся пролетариат становился, по его мнению, частью «одномерного» тоталитарного общества, не осознавая более факта своего угнетения и отчуждения от подлинной жизни. Поэтому в борьбе против системы отныне можно было опираться лишь на маргинальные элементы, отвергаемые системой либо ещё не ставшие её частью. Речь шла о творческой интеллигенции и социальных аутсайдерах: люмпенах, безработных, дискриминируемых расовых, этнических и сексуальных меньшинствах. Но главную надежду Маркузе, в отличие, к примеру, от его близкого идейного соратника Т. Адорно, возлагал на учащуюся и студенческую молодёжь, которой, по его мнению, были присущи «инстинктивный отказ» от сотрудничества с системой и готовность к «бунту, как как делу физической и духовной гигиены». В конце 1960-х он восторженно приветствовал молодёжные протесты против «подавления изобилием» и против «лживых отцов, учителей и героев». В своем выступлении в декабре 1968 г. он подчёркивал значимость т.н. «политического партизанского движения», а именно: «небольших, конкурирующих друг с другом протестных групп, активных одновременно в самых разных местах» и перманентно расшатывающих систему изнутри, посредством ли студенческих волнений, восстаний в чернокожих гетто либо протестной агитации. Задачей подобной локальной, но одновременно разящей множеством укусов в самых разных местах, борьбы, которую Маркузе характеризовал как «организованную спонтанность», было достичь «рассеянной и далеко простирающейся дезинтеграции системы», опирающейся на консервативное и «маловменяемое» большинство общества. При этом важнейшей задачей, по Маркузе, была именно борьба левых сил за овладение рупорами массовой пропаганды, способной «разбудить сознание и совесть» большинства.


В литературе распространено суждение о свободе человека, как главной теме в творчестве Маркузе. В действительности же он говорит не столько об освобождении человека, поскольку свобода в её классическом буржуазно-либеральном понимании уже вполне была достоянием человека на Западе в 1960-1970-е гг., сколько о его раскрепощении на пути к телесной и духовной нирване. А это требовало изменения не столько формы организации государства, сколько сознания и коллективных представлений самих людей. Необходимо было раскрепостить сознание человека, избавив его от давления и контроля со стороны семьи, общества, государства и внутренних комплексов, основанных на «чувстве вины и страха», под которыми Маркузе подразумевал прежде всего религиозные и моральные установки личности, соображения совести и чувства долга, ответственности и стыда. В конечном счёте, речь шла о необходимости изменения самой природы человека посредством ограничения разума в пользу инстинктов и вне зависимости от того, желал ли этого сам человек. Человека, разумеется, необходимо было подтолкнуть к счастью. И если известный большевистский лозунг 1918 г. призывал «железной рукой загнать человечество к счастью», то неомарксисты 1960-1970-х гг. призывали действовать более гибко и деликатно, убеждая общество в преимуществах той модели счастья, которую предлагали они.

 

Сегодня, когда взгляды этой плеяды сторонников нового дивного мира из агрессивной контркультуры превратились в систему доминирующих ценностей на Западе, можно лишь поражаться успеху и эффективности маркузеанства, сумевшего всего за несколько десятилетий искусить человечество новым запретным плодом. Отмирание традиционной моногамной семьи, линчевание «токсичного патриархата», феминизация общества, «эротизация тела», гедонистический культ плотских страстей и наслаждений в качестве смысложизненного ориентира, гендерное разнообразие и гомосексуализм, преклонение перед сексуальными перверсиями (извращениями), культ промискуитета и ликвидация «репрессивного порядка сексуальности, ограниченной деторождением», право на эвтаназию как символ победы над смертью и страданиями, утверждение приоритета частных интересов над общими и прав меньшинств над правами большинства, пренебрежение производительным трудом и производством как таковым (бегство производства из США и стран Европы), радикальный экологизм и отрицание всего предыдущего культурного и исторического багажа в пользу новой морали и новой религии «вечного праздника» – таков примерный перечень идей Маркузе и его соратников по критической социальной теории, воплощённых сегодня в жизнь на Западе.


В конечном итоге, творцами нового радужного мира был верно выбран прицел. Уничтожить дух американского капитализма как главного источника (как они полагали) политического деспотизма, милитаризма, экономической эксплуатации, духовного угнетения и отчуждения человека от жизни, можно было только уничтожив породившую его ментальную матрицу в виде протестантской этики, культуры и совершенно особого протестантского этоса труда, некогда завещавшего своим последователям: «Не для утех плоти и грешных радостей, но для Бога следует вам трудиться и богатеть». Имеющие общехристианский смысл слова апостола Павла «Не трудящийся да не ест» и вовсе должны были отныне стать лишь напоминанием о мрачных веках былого угнетения естественной природы человека.


Одновременно с этим в прошлое должен был уйти и такой значимый для каждого человека институт социализации, как традиционная семья – хранительница веры, моральных ценностей и исторической памяти, передаваемых от поколения к поколению. В частности, в получившей широкую известность работе «Авторитарная личность» коллектив авторов во главе с Т. Адорно прямо указывал на то, что именно традиционная семья, в которой непререкаемым авторитетом обладает отец с твёрдыми убеждениями и ценностями, является основным источником для культивирования расизма и фашизма в обществе («патриархальная семья – колыбель фашизма»).

Сегодня в праворадикальных кругах Америки бытует не вполне политкорректное мнение о том, что сформировавшие Франкфуртскую школу критической теории интеллектуалы еврейского происхождения Г. Маркузе, Т. Адорно, М. Хоркхаймер, Э. Фромм, В. Беньямин, Л. Лёвенталь, Ф. Нейман и Ф. Поллок, носившие в себе сильнейшее эмоциональное потрясение, вызванное Холокостом, имели якобы сугубо личные причины ненавидеть западную христианскую цивилизацию, породившую Гитлера и способную, как им казалось, к рецидиву фашизма и тоталитаризма и после Второй мировой войны. Как бы то ни было, но семя «культурного марксизма» упало на благодатную почву первого послевоенного поколения на Западе, воспитанного в духе острого неприятия совсем недавно поверженного фашизма. Европу лихорадили студенческие и профсоюзные протесты, в Штатах не унимались расовые и антивоенные волнения. Но в целом западные ценности в 1960-1970-х устояли, а западная модель устройства общества посредством умеренного реформирования продемонстрировала резистентность натиску левых радикалов. К концу 1970-х протестная волна со своим знаменитым лозунгом парижских улиц «Никогда не работайте!» пошла на спад, отдавая общественную инициативу столь ненавистному маркузеанцам «одномерному» человеку.

 

К тому времени буйное поколение бэби-бумеров повзрослело, встроилось в социальную структуру, обзавелось семьями и привычными социальными ролями. О «ветре шестьдесят восьмого» спустя десять лет многие вспоминали лишь как о пустом увлечении юности. В 1983 г. американский президент Рональд Рейган на собрании Национальной ассоциации евангелистов США выступил со своей знаменитой речью об «империи зла», ставшей апофеозом духа консервативной Америки и манифестом традиционных семейных ценностей. Казалось, система была нерушима, как никогда. К этому времени взгляды Маркузе и Адорно, хотя и распространялись в широких молодёжных кругах, но оставались на периферии мейнстримной общественной мысли в Штатах, а многими авторитетными СМИ и вовсе воспринимались как опасная и деструктивная социальная утопия. Но именно смена поколений в США в середине 1980-х и приход в масскультуру молодой генерации творческой интеллигенции, в разной степени усвоившей «прогрессивные» и «модные» веяния неомарксизма, дали второе дыхание Культурной революции 1960-х. Этот судьбоносный переворот в сфере американской масскультуры, запустивший процесс её подчинения идеологии «культурного марксизма», в немалой степени был связан с именем Джона Хьюза (1950-2009) – одного из самых талантливых американских режиссёров и сценаристов XX в.

 

 

В России, как и в остальном мире, Д. Хьюз известен в качестве сценариста таких культовых семейных фильмов 1990-х как «Один дома» (1990, 1992, 1997), «Бетховен» (1992), «Младенец на прогулке» (1994), «101 далматинец» (1996). Однако в полной мере взгляды Хьюза раскрываются в менее известных у нас молодёжных фильмах 1980-х, в которых он выступал одновременно в роли сценариста и режиссёра, а часто и продюсера. Таковыми подлинными детищами Хьюза можно считать «Шестнадцать свечей» (1984), «Клуб «Завтрак» (1985), «Ох уж эта наука!» (1985), «Феррис Бьюллер берет выходной» (1986), «У неё будет ребёнок» (1988), «Дядюшка Бак» (1989). Дыхание философии Хьюза можно ощутить и в таких фильмах, снятых в этот период другими режиссёрами, но по его сценарию, как «Девушка в розовом» (1986), «Нечто замечательное» (1987), «Как сделать карьеру» (1991).

По признанию кинокритиков, Хьюз своими фильмами 1980-х годов произвел настоящую революцию в американском подростковом и молодёжном кино, вдохнув в него живую «философию юности». Популярность его в 1980-е и 1990-е годы была такова, что он стал родоначальником целого нового направления в американском кино, обращённого к подрастающему поколению.


Действие большинства молодежных фильмов Хьюза происходит в вымышленном Шермере (прототипе его родного Нортбрука под Чикаго), который превращается в квинтэссенцию и даже чуть ли не социальную энциклопедию малоэтажной Америки 1980-х гг. Именно там был сконцентрирован тихий и уютный рай для того самого «одномерного человека», которого Маркузе считал бездумным винтиком тоталитарной системы американского капитализма и носителем репрессивных традиционных ценностей. Этот «однообразный рай» угнетал и бунтаря Хьюза.


Едва ли мы сегодня сможем обнаружить прямые свидетельства того, как Хьюз относился к философии и взглядам Маркузе, Адорно и, в целом, франкфуртской школы критического анализа. Правильнее будет говорить о другом: Хьюз, выросший и сформировавшийся в атмосфере Культурной революции рубежа 1960-1970-х гг., был продуктом её нового ментального поля, завораживавшего и раскрепощавшего благополучную и образованную белую молодёжь США. Биография режиссёра также вполне типична для левацки настроенных бунтарей из поколения бэби-бумеров. Рождённый в 1950 г., испытывавший сложности в отношениях с родителями и учителями, которые якобы подавляли и игнорировали его интересы и желания, Хьюз в возрасте двадцати лет бросил университет, протестуя против навязываемой ему «репрессивным обществом» стандартной социальной роли. Совершенно в духе наставлений Маркузе, предостерегавшего молодёжь от сферы производительного капиталистического труда и предлагавшего взамен связанную с удовольствием и наслаждением «свободную игру творческих способностей и потребностей», Хьюз стал пробовать себя в качестве продюсера комедийных выступлений для известных в то время исполнителей, работая одновременно рекламным копирайтером.

Принёсшие ему первую известность первоапрельские рассказы «Мой пенис» и «Моя вагина», опубликованные в юмористическом журнале «National Lampoon» позволяют в некоторой степени судить о круге интересов раннего Хьюза. В обзорах критиков обычно сухо упоминалось, что эти два рассказа были посвящены «сложностям» и ограничениям подростковой жизни, накладываемым моралью и общественными стереотипами. Однако несколько лет назад эти рассказы попали в руки Молли Рингуолд, в 1980-е являвшейся юной музой Хьюза. В рамках переосмысления творчества своего учителя и наставника она решила получше изучить его ранние работы, для чего приобрела на Ebay несколько номеров «National Lampoon». И её поразило, что Хьюз, известный всем как чувствительный романтик, в ранних зарисовках 1970-х обращался к тем же самым подростковым темам, которые он позже будет «исследовать в своих фильмах», однако делал этого тогда «без всякого налёта человечности». По словам Рингуолд, она была потрясена «масштабами уродства», а именно помешанностью Хьюза на теме секса, сексуальных извращений и насилия.

 

В 1982 г., в возрасте 32 лет, Хьюз написал сценарий «Клуба «Завтрак»», ключевого фильма, необходимого для понимания его ранней социальной философии. Сам фильм был снят и вышел на экраны в 1985 г., после чего мгновенно получил сенсационную популярность (доход в 50 млн долларов при вложении в 1 млн) и дал старт звёздной режиссёрской карьере Хьюза. И если «Клуб «Завтрак»» содержит идеи Хьюза в концентрированном виде, то остальные его подростковые фильмы ценны дополнительными штрихами к его социальной концепции.


Итак, о чем говорит фильмография Хьюза? Главная его заслуга заключается в том, что он смог простым, наглядным и доступным языком художественных образов донести до своей широкой молодёжно-подростковой аудитории смысл маркузеанского призыва к «Великому Отказу». В изложении Хьюза этот призыв сводится к требованию отказа молодёжи от предписанных и навязываемых обществом и родителями социальных ролей и статусов в пользу свободного выбора. Хьюз буквально поёт оду молодёжному бунту, способному разрушить серый, посредственный, скучный и «одномерный» мир их родителей, который следует заменить вечным праздником раскрепощения души и тела.

Родители и взрослые показаны главными антигероями в ранних фильмах Хьюза. Они ограничены, лицемерны, тупы, игнорируют и не замечают детей, могут забыть о дне рождения своего ребенка («Шестнадцать свечей»), грубо подавлять свободомыслие школьников («Клуб «Завтрак»), навязывать детям свои устаревшие и неактуальные моральные нормы («Ох уж эта наука!»).

 

В фильме «Нечто замечательное» написанный Хьюзом сценарий демонстрирует типичный конфликт: вкалывающий всю свою жизнь на тяжёлом производстве туповатый отец наставляет сына поступать в колледж на перспективную коммерческую специальность, чтобы побороться за лучшее будущее для себя и не повторять муки отца. Но сын – вольный художник, для которого живопись и чувство эстетической красоты важнее стабильного дохода в будущем. В итоге, отвергая предначертанный прагматичным отцом путь, сын тратит все с трудом накопленные для учёбы деньги на покупку дорогих украшений своей подруге. Долгосрочный рациональный проект приносится в жертву сиюминутным эмоциям и принципу беззаботного наслаждения жизнью. Большего кощунства, с точки зрения традиционной пуританской (протестантской) этики и ментальности, пожалуй, и не придумаешь. По всей видимости, именно в маркузеанском учении, столь антогонистичном традиционной культуре американских васпов [WASP, белые англосаксонские протестанты], Хьюз черпал вдохновение для подобной развязки. В частности, Маркузе, вслед за Адорно рассматривал искусство как форму протеста. В работах обоих мыслителей искусство, основанное на фантазии, не подвластной «репрессивной культуре» с её бременем долга и ответственности, становилось одним из инструментов «Великого Отказа» и средством «преобразования цивилизации» на основе свободы и наслаждения.

 

В ранних фильмах Хьюза между миром детей и миром родителей априори не может быть консенсуса, только непримиримая борьба, в результате которой, по мысли Хьюза, должен родиться новый свободный мир раскрепощённого человека. Символично, что в качестве эпиграфа к фильму «Клуб «Завтрак» Хьюз использует слова из песни Дэвида Боуи «Changes» - о детях, которые «пытаются исправить мир» и которым при этом плевать на ценности их родителей. В том же фильме между хулиганом Джоном Бендером (актер Джадд Нельсон) и спортсменом Эндрю Кларком (Эмилио Эстевес) происходит знаменательный диалог. «Ты ладишь с предками?» - спрашивает Бендер. «А если я скажу „да", значит, я кретин?», - отвечает Кларк. «Ты кретин в любом случае, но, если скажешь „да", ты ещё и врун», - резюмирует хулиган. В одной из финальных сцен этого фильма Кларк обращается с риторическим вопросом: «Боже мой, неужели мы однажды станем такими же, как наши родители?» Чудачка Эллисон (Элли Шиди) на это отвечает: «Это неизбежно. Когда ты взрослеешь, твоё сердце умирает». 

Единственные положительные герои в мире взрослых Хьюза – это маркузеанские аутсайдеры и маргиналы: безработный отец главной героини в фильме «Девушка в розовом», школьный уборщик в «Клубе «Завтрак», безработный и беззаботный вечный подросток дядюшка Бак в одноимённом фильме, бездомный бродяга и аферист Билл Дэнсер в фильме «Кудряшка Сью». Все они, чураясь ответственности и разделяя ценности вольной жизни в своё удовольствие, сохраняют способность говорить на одном языке с подростками.

 

Миру репрессивных родителей следует бросить вызов. Любые девиантные с точки зрения традиционной морали формы протеста против мира взрослых, согласно Хьюзу, оправданы – это и вандализм, и наркомания, и алкоголизм, и подростковый секс в самом раннем возрасте. В «Феррис Бьюллер берет выходной» приятель главного героя Кэмерон Фрай ради самоутверждения и в качестве протеста против собственного чувства вины перед родителями уничтожает дорогостоящую коллекционную модель Феррари своего отца. В «Клубе «Завтрак» Джон Бендер, чтобы сгладить времяпрепровождение в библиотеке, методично рвёт книги и уничтожает библиографическую картотеку. Особый акцент в разных фильмах Хьюз ставит на погроме родительского дома в ходе подростковых вечеринок. Данный праздник непослушания превращается у Хьюза чуть ли не в акт ритуального возмездия в отношении поверженного мира взрослых. Алкоголь, разумеется, течёт рекой, и некоторые шестнадцатилетние подростки изображены в состоянии крайнего алкогольного опьянения. Особую роль в некоторых эпизодах играет тема наркотиков. В «Клубе «Завтрак» переломным моментом является сцена, когда подростки переходят к взаимным откровениям и исповедям. Перерождение происходит и с сестрой главного героя в «Феррис Бьюллер берёт выходной» после встречи в полицейском участке с несовершеннолетним наркоторговцем (его играет юный Чарли Шин). Мимолётная беседа и знакомство с нигилистской философией этого позднего хиппи убеждают её в необходимости жизни ради себя и настраивают против мира родительских запретов.

 

Показателен и акцент Хьюза в изображении главных героев. Очевидно, что в фильме «Клуб «Завтрак» главным его любимчиком, через установки и поведение которого раскрывается основная мысль Хьюза, является малолетний бандит Джон Бендер. Он определённо выделяется среди остальных наказанных школьников «прогрессивностью» своих взглядов и решительностью в сопротивлении системе. Травмирующий опыт жизни Бендера в неблагополучной семье изображается Хьюзом в качестве универсальной индульгенции, освобождающей Бендера от любой ответственности. Бендер – это жертва, которая имеет право на возмездие в отношении угнетающего его мира. В некоторых эпизодах фильма он играет роль вожака и заводилы, а под конец добивается симпатии со стороны школьной принцессы Клэр (Молли Рингуолд). Столь неожиданная развязка удивила многих критиков, ведь почти на протяжении всего фильма Бендер издевался над ней, высмеивая её принадлежность к «высшему свету», и даже довел до слёз в одной из сцен. В 2018 г., спустя 33 года после выхода фильма, на волне кампании Me too Молли Рингуолд выступила с резкой критикой финальной части сценария «Клуба «Завтрак», обвинив режиссера Джона Хьюза, уже умершего к тому времени, в мизогинии – якобы он спокойно относился к тому факту, что Бендер добивается Клэр с помощью абьюза и морального давления. На самом деле, конечно, дело было совсем не в мизогинии Хьюза. Утончённая красавица Клэр должна была символизировать собой тот приз, который получает бунтовщик Бендер за победу над «репрессивной» цивилизацией со всеми её моральными оковами. Это финальный аккорд в возвеличивании Бендера Хьюзом. Интересно, что в окончательную версию фильма не вошёл эпизод с откровением школьного уборщика, бывшего успешного выпускника этой же школы и представителя прошлого поколения бунтарей. Его исповедь важна тем, что рисует нам вероятную судьбу и самого Бендера в будущем: удачная женитьба на школьной красавице и дочери богатых родителей, два года брака, размолвка из-за бунтарского духа парня, развод, покатившаяся по наклонной жизнь, наркоторговля, арест, тюрьма и – финальный аккорд в виде должности уборщика в родной школе. По всей видимости, Хьюз решил не омрачать итоговую версию фильма столь печальной, но в то же время достаточно реалистичной перспективой бунтаря Бендера.


Интересные штрихи к пониманию образа Бендера в 2009 г. добавила известный литературовед Сара Черчвелл, которая провела школьные годы в соседней с хьюзовским Нортбруком (Шермером) Уиннетке. Оба пригорода с зажиточным белым населением составляли фактически единый социальный ландшафт, который позволил Червелл утверждать о том, что фильм «Клуб «Завтрак» был снят прежде всего про её школу (где, собственно, и практиковалась такая форма наказания провинившихся учеников) и её пригород. В своей рецензии она отмечает, что все показанные в фильме герои являются вполне узнаваемыми и стандартными архетипами школьной среды благополучного Северного берега в штате Иллинойс. Все, кроме бандита Бендера. Она пишет: «У нас встречались наркоманы и тунеядцы, отчисленные и опустившиеся, но мне лично ни разу не попадались головорезы с ножами, хотя у нас была большая школа на 4000 учеников». Бендер таким образом был ничем иным, как вымышленным идеалом, созданным воображением Хьюза, а не отображением реального архетипа ученика из пригородной школы. Этакий благородный первобытный дикарь из социальной утопии Маркузе.

 

Схожий, но в то же время намного более мягкий образ бунтаря, способного перехитрить систему, мы находим в образе хронического прогульщика школы Ферриса Бьюллера, чей девиз звучит следующим образом: «Жизнь летит очень быстро, и, если не останавливаться и не оглядываться время от времени по сторонам, можно всё пропустить». Живущий инстинктивными порывами, ради удовольствий и наслаждений яркими красками жизни, Бьюллер противопоставляется его другу Кэмерону Фраю, который мучается о того, что никак не может освободиться от бремени долга и ответственности – перед самим собой, перед своим будущим, перед родителями, которые возлагают на него надежды. Фрай испытывает стыд и фрустрацию по поводу того, что к завершению школы его ничего не интересует, он ничем не увлечён и у него нет планов на дальнейшую жизнь. Хьюз при этом изображает этот стыд как анахронизм, от которого следует избавиться ради собственного благополучия. Лишь финальная развязка с уничтожением отцовской машины позволяет Фраю преодолеть угрызения совести и обрести путь к собственному раскрепощению для жизни ради себя. «А как ты думаешь, чем займется Феррис [после окончания школы]?» - спрашивает Фрая подруга Ферриса. «Об этом даже страшно подумать», - отвечает Фрай. Ответ на данный вопрос отчасти даёт фильм «Возможности профессии», где похожий на Бьюллера типаж изображён Хьюзом в качестве вечно развлекающегося неудачника, едва нашедшего работу ночным уборщиком в супермаркете.


Показательно, что, достигнув популярности в середине 1980-х, Хьюз постепенно начал отходить от подросткового радикализма. По всей видимости, усвоенные Хьюзом в юности абстрактные представления об общественном идеале постепенно пришли в противоречие с его реальной жизненной практикой, связанной прежде всего с ценностями семьи. Родные и друзья в один голос свидетельствуют о том, что Хьюз был настоящим любящим семьянином, для которого жена и дети были главной опорой. Пожалуй, лишь взрослением его детей можно объяснить эволюцию его взглядов, которую можно наблюдать в фильмах «У неё будет ребёнок» (1988) и «Дядюшка Бак» (1989).

 

С середины 1990-х Хьюз практически выпал из поля зрения общественности и до своей смерти в 2009 году прожил чуть ли не затворником на семейной ферме в штате Иллинойс. А созданные им фильмы тем временем продолжили жить уже своей собственной, отдельной от него жизнью, обретя важное место в коллективном сознании американцев.

Свидетельством популярности фильмов Хьюза стало стремительное проникновение хлёстких цитат и выражений из них в лексикон подрастающего американского поколения. «Клуб «Завтрак», породивший целое направление в американском кинематографе, неоднократно признавался различными авторитетными издательствами «одним из величайших фильмов всех времён», а в 2015 году в ознаменование тридцатилетнего юбилея фильма его отреставрированная цифровая версия была показана в 430 кинотеатрах США. В 2014 и 2016 годах соответственно «Феррис Бьюллер» и «Клуб» были включены Библиотекой Конгресса США в Национальный реестр фильмов, обладающих культурным, историческим и эстетическим значением. Сегодня сюжет «Клуба» включён и в школьную программу американских школ.

 

По данным социальных исследований, многие американцы, рождённые в 1970-е годы, т.е. представители поколения, которое находится сегодня у руля государства, признались, что ключевыми фильмами, повлиявшими на их мировоззрение в юности, стали «Звёздные войны» и «Клуб «Завтрак». И оба они повествовали про сопротивление системе. Но если в империи Дарта Вейдера угадываются черты тоталитарных режимов,то второй фильм повествует о сопротивлении родной пуританской (протестантской) системе – именно той, которая своими специфическими установками и ценностями, такими как трудолюбие, целеустремлённость, готовность к самопожертвованию, рационализм, самодисциплина и самоорганизация, и обеспечила некогда прогресс и величие Америки.


Превращение в 1980-е годы массовой культуры в инструмент Культурной революции неминуемо влекло за собой постепенную смену культурного кода среднестатистического американца. А с изменением ментальности, отразившейся буквально на всех сферах жизни общества, менялась и сама страна. Признав своими кумирами Джона Бендера и Ферриса Бьюллера, белые американцы, в том числе и протестантских деноминаций, в течение последних тридцати лет сами стремительно превращались сперва в коллективного аутсайдера, а затем и вовсе в меньшинство в своей собственной стране. Яркие примеры наркоманских зомби-кварталов наподобие Кенсингтона в Филадельфии или в корне изменивших свой облик небольших и уютных в прежние времена городков вроде Трентона в Нью-Джерси, захваченных ныне криминальными бандами латиноамериканцев и афроамериканцев, - самое яркое тому подтверждение. Неумолимо сокращается и само социальное пространство белого пригорода. Так, согласно исследованию Университета Индианы в 2018 г., только за одно десятилетие с 2000 по 2010 год в США из 27 891 переписного участка 3252 подверглись т.н. «бегству белых». В исследованных районах «средняя величина потерь белого населения составила 40% от его первоначальной численности». И этот процесс только набирает обороты.

 

В идеологическом плане сегодня творчество Хьюза в Штатах всё чаще критикуется с точки зрения соответствия требованиям новой религии постмодерна. Просвещённые и влиятельные адепты этой новой религии уже успели заклеймить режиссёра триадой своих стандартных обвинений: в расизме, сексизме и гомофобии. Истина, однако же, заключается в том, что современная культура постмодерна едва ли смогла бы утвердиться на Западе, если бы масскультура 1980-х и 1990-х годов не проторила ей путь.

Трансформация контркультуры 1960-х годов в массовую культуру 1980-х и 1990-х годов, разумеется, проходила не без сопротивления. Так, например, в 1994 году на экраны вышел фильм «Форрест Гамп» с настоящей апологией традиционных американских ценностей. Фильм снискал рекордное количество наград и номинаций, однако едва ли приобрёл культовое значение для молодёжи.

«Клуб «Завтрак» в 1990-е и 2000-е годы часто транслировался по российскому телевидению, но, в отличие от Европы, особой славы у нас не снискал. Произошло это по одной очевидной причине: российское подростково-молодёжное сообщество в 1980-е и 1990-е годы достигло таких масштабов «свободы» и «раскрепощения», отчасти продемонстрированных в недавнем сериале «Слово пацана», что американские подростковые проблемы и режиссёрские выдумки Хьюза могло воспринимать лишь с усмешкой. Если на Западе, в благополучной Европе и Америке, популярность образа Бендера у подростков в конце 1980-х – начале 1990-х определялась исключительно тем, что они никогда не встречались с ним в реальной жизни, то в России последствия т.н. подросткового раскрепощения были у всех перед глазами и прочно ассоциировались с самым настоящим одичанием, в результате которого маркузеанский первобытный дикарь никак не желал становиться благородным и гармоничным по отношению к себе и себе подобным. Америке же и Европе ещё только предстояло "насладиться" плодами раскрепощения, запущенного новыми волнами культурной революции.


Появление в 2010-е гг. доступного мобильного интернета, разумеется, внесло свои значимые коррективы. Идея «Великого отказа» получила дополнительное дыхание и обрела уже окончательно самостоятельную жизнь в самых упрощённых формах, доступных для массового потребителя любого возраста.

Материал недели
Главные темы
Рейтинги